导演让（Jean Yanne 饰）与女友凯瑟琳（Marlène Jobert 饰）暂居卡尔马格，两人有时试着找工作，有时上街拍素材。暴躁的让贬低凯瑟琳，然而在凯瑟琳离开他回祖母家休息的日子里，让寂寞难耐登门寻访不值，凯瑟琳真的返回的时候，让给出的却是一个耳光…… 两人的关系在不断的分手和好中维系，另方面让与分居已久的妻子仍有来往，凯瑟琳对一切感到厌倦再次提出分手，两人在小城四处散心后分别，让失去了凯瑟琳的消息，不久得知她与一位中产男子订婚，这一次的分手，似乎再也无法挽回了。 本片获1972年戛纳电影节最佳男演员奖。
这男的真的有够SB。讨厌他鬓角。肚子那么大还老穿紧身衣又不是基佬
说实话你现在死我也不会在乎，我只是不喜欢别人把你的死归咎于我罢了。
暴躁作妖男的大型表演，活活把老婆作成了前妻。看得出导演皮亚拉对过往的情感很自责，他在电影中采取了一种片段叙事的方法，这种前后没有情节承接的叙事刻画出的是男人喜怒无常的性格。可是作为观众，这种跳跃是很难理解故事的，换个角度抽离出整个故事来看，方能意识到皮亚拉是想唱“全是我的错，现在后悔有没有用……”但悔不等于改，我们不能白头到老，名字起的大彻大悟，但导演兴许没意识到只要对方不想将就，强加于人的固执性格注定在任何一段感情里都无法收获白头到老。
我认识的只有那合久的分了，没见过分久的合。
这种手毛发达的欠阉男人早该捉去做鸭以平公愤
好难过。我们不能互诉衷肠。 相爱却难于相处。在离开你之后，我想起你，我对自己说，我爱让。 结尾时，卡特琳娜一个人在海水中游泳的镜头，就是皮亚拉第一次认识科莱特的地方——威尼斯丽都岛。晃动的海水，清冷的色调，在这个感伤而优美的结尾段落里，皮亚拉一个字也没有说，实际上这是皮亚拉对科莱特“最难忘的回忆”。皮亚拉想说的话都写在那部小说结尾处：“我整个人浸没在黑暗中。我辗转反侧，无法像往日那样入眠。所有的一切都变成另一番景象。我不知道要用多久才能将柯莱特从记忆中抹去，但我深知，真爱永在却可遇而不可求……”
1.我们不能白头到老，但曾长相撕守；2.男人大多如此，拥有时，待如敝履。失去后，追悔莫及；3.影片很有意思的将两人在一起时的不同时候直接拼接在一起，以至于前一秒还在吵着再也不想见，下一秒却是又在一起腻歪的场景，随后开始新一轮的争吵。简单直接，道出情侣交往相处的普世常态；4.略无趣的侯麦≈莫里斯·皮亚拉的《我们不能白头到老》。
根据皮亚拉同名自传体小说拍摄，皮亚拉在小说结尾说“真爱永在却可遇而不可求”。皮亚拉不打光不调色不用改变时间顺序的剪辑也很少配乐，用这种透明的方式无限逼近真实。男女主角在海中嬉闹的段落很迷人，皮亚拉成功采集到恋爱的甜腻滋味。
周而复始的聚散离合，爱恨交织的激情之爱，在影片的绝大部分时间里都被以最平实自然的方法展现（仅仅是无处不在的蓝色预示了不祥的征兆）。直到结尾，代表了男主角主观记忆，摄入灵魂、情感深处的异质化影像辅以全片唯一配乐的情境出现，终于将压抑已久的爱之深沉、动人、无解情绪拉伸到顶点。
“说实话你现在就是去死，我也不在乎。我只是讨厌，人们会说你死是因为我的错。”要的就是这份率真和狠劲。
可以和<非对称情爱>对比着来看，同样是探索爱情的本质，一个男人得出的结论是“操了三次之后，再美丽的皇后也会变成一堆臭肉”；另一个男人则是贱到无敌，女人得到了是一坨屎，得不到的就是珠宝。然后死缠烂打地求爱。。。其实这些都并非爱情。。。
在纽约的第一场露天电影。情侣应该一起看它，因为爱情的瑕疵和不完美在这里被放到无限大，让爱人更加珍惜彼此；而其实又不应该一起看它，因为这何尝没有可能不是多年后生活的常态（放大版），让人惧怕时间的考验。影片的两个主角令人心痛又焦虑...
所谓到白头，可能都是一厢情愿，真愛与做爱，似乎男人总以为待在一起可能就是一种恩宠和理所当然了；電影在床上展开，在车内拥吻分开，男人开车离去，女人可以对男人宽容多久，当一个怀有愛的梦想的女生如果屡次被自以为心爱的男人奚落和呵斥，她的愛的自尊可以维系多久的愛的关系。一个女人总想独占男人，但是男人又总想在这个女人身上拥有全部女人的温柔一旦没有就可能（可能）做不到“心无旁骛”……真的相处是一门生活艺术，可能男人总以为上床可以拥有一切，而女人却幽幽的问：你为什么不和她离婚（男人以为离婚与再愛没有关系）分分合合中女生真的“消失”在男人的管辖的范围里，他着急忙慌的四处找人，等来的她是已经另攀高枝（虽然也是一个替补）——据说是导演的自传小说改编，不知道电影里的那个“导演”有多少导演的影子。看过几部导演的电影
平淡写实的爱情解构。皮亚拉直接截取了二人关系的衰败期，诚然他们的确是彼此的最爱，他们必定曾有美好的光景和难忘的回忆。但是重要吗？重要的是现在。男人心随性起，眼里只有自己。女人容忍让步却一再被现实的耳光扇醒。人心是会死的，不要因为对方的坚守而更有恃无恐地损耗，这是残忍，这是无耻！
回忆的渲染、想象的美化...随便哪个几角旮旯里都能扫出一堆这样的故事，闷且话痨
"anyway,how's your sex life?"//这也是一对普通人 银幕不仅能够放大情绪凝固时间限制空间 同样的能够精准狙击人作为人的缺点 也或许本来角色的设定就是一种集中了各种缺陷的极端性格//但这又怎么样 极端性格中也会表现出一定的普遍性 纠缠的两个人还是能够被归纳为普通人//比起白头到老的持续性动作不如把握曾经拥有的瞬时性感受//相爱的可能性存在于相处的过程中同时也消解于相处的过程中
“你很奇怪 总是在悲伤、愤怒、情绪低落，在你眼中任何事都不对” 但我们之间永远不可能结束 我再无法像爱你那样爱其他人
原来赤裸童年里的小男孩就是皮亚拉自己 ，这部里他长成了暴力又深情的中年人。好像理解了他独特的冷感来自何处；不是布列松的悲悯冷、哈内克的暗涌冷，也不是知识分子的智性冷；冷静于他更像是一个平衡他燥热自体的日常视角，天真、混沌、惟有诚实。
在70街道的pier 1看的，只看了一半，就去法国妞的Birthday party了，反正都是法国的，多么惊人的相似，脾气暴戾的男主真让人不喜欢哎，不知道结局如何，有空要看到结局。
这种焦灼，天下夫妻多少都有体会吧~不过影片的核心主旨我不喜欢，想想我等浪费在情爱上的时间和精力吧，但求能把其中一半用于搞科研，我们早就拥有时光机、永动机、长生不老药···
摄影很美，但为了体现爱情本质上的无聊和琐碎，就真的把片子拍得无聊又琐碎是不是就不大对劲儿了……不过还是挺欣赏这种实验手法的，场次之间没有任何过渡的跳切，就像是一个人在浩渺的回忆之海中，只采撷了几个倒影。
xq tengo simpatia？？XQXQ？？....
源自同名自传体小说。真爱永在，却可遇而不可求。影片暗合皮亚拉与柯莱特分分合合六年。时间、场景及天气，力求与记忆吻合。拒绝观众带入情绪，反情节。一个故事无法诉说所有情感，采用片段组织，强调即兴。她说，和他在一起就像一场电影。他说，电影有什么好看的。
爱情《在撒旦的阳光下》是皮亚拉所追求的信仰女神，她于两个人共同投身大海的那一刻降临并转瞬即逝。在他这部自传色彩的作品里只有一个被信仰拒绝的人，他将这痛苦的遭遇视为背叛并转头拥抱了撒旦。我们在他狭隘而自大的眼界里目睹了全世界的恶意，这就是《我们的爱》以及《我们不能白头到老》的根源。
东西做的稀碎，看不看都行。皮亚拉特无风格之风格主要靠摄影在顶着，但这部片子光看摄影也忒无聊了。论调教演员，其实没什么特出的地方，伊朗那些烂片也有像样的演员环节，但没用。另外说白了，某些观众就鸡巴是受虐狂而已，有空的话我会替男主角打你耳光的~~
7.0 妙就妙在用片段拼接的推进姿态去讲这段纠缠不休的情侣关系（跳跃式叙事的变与人物关系的不变）。同时勇于去塑造一个性格缺陷远大于常人的男主角，却将患得患失的恋爱状态呈现得极为真实（人物性格的极端性与人物状态的普遍性）。皮亚拉太高明了啊，而且敢于迎难而上～
有时候，现实就是如此。Catherine最后得到幸福了么？看着海浪中的她，好像是吧……难道真的离开了爱，才能幸福？
明明是暴戾专横喜怒无常的那个最先对感情疲倦恨不能一刀两断潇洒自由，却为何在一切真的解脱后又百般纠结，绝非真爱的后知后觉，怕只是惯性占有不舍放手。
20130807jtl太少有人关注爱情的终结了，分手实在是人们不愿提起的事实，爱情逝去，人们空留遗憾，当局者为挽回而尽最大努力，旁观秉承70年代的新浪潮之风，反戏剧化，现场音效，很细碎，很写实，很话痨，在当时很先锋。男主角饰演的自私狂暴的奇葩男，其实生活中真不少见。或许真是导演的自白呢。
看前以为是一部狗血片，看完发现自己误会了。这样一个关于when love dies的电影，皮亚拉用的是最平实的方法来展现的（好吧他的电影其实一向不会大波大浪的），整个看下来也无风雨也无情，两个人就这么断了，反而比大闹一场更显悲凉。
这是一个很私人化的叙事，男人自卑的冲动和自负的意气，女人日渐冰凉的心和消耗殆尽的热情，我们不能白头到老，但是最后的分手悠长而空荡，这是拍给有相同经历的人看的。
爱情不是纯净物，当杂质大过爱情，贤者时间大过激情，不过就像电影画面一样折磨人。
EE-D9莫里斯.皮亚拉《我们不会白头偕老/我们不愿互诉衷曲》MOC
没有人会一直为你的自私暴躁多疑买单的大XX （慢慢老去又一事无成的文艺男太可怕了卧槽
非常侯麦的段落式对白，但也很不侯麦，甚至每一个场景之间人物状态都是跳跃不连贯的，起初有点摸不着头脑，逐渐才意识到这种间离手法的高明。从同框，到摇镜，再到结尾的对切，你们终将不能白头到老，你嫌她不够独立，你对她恶语相向，你对她挥之即去又召之即来，直到她离去你还沉浸在自己幼稚的意识里
真实地拍出了真心相爱的人的分手是怎么回事，以及男主这类嘴贱、无法控制自己情绪、靠不断嘴硬逃避现实却不知道自己到底想怎么样的人是怎么回事~这部片感受上像是导演自我反省，甚至忏悔~这种借镜头试图用客观的眼睛凝视自我的真诚感动到了我~当然，以上只是不知道任何背景资料的臆想。。。
分手和好无数次，大概只有双面劳伦斯比这对更作了。拆开看不懂凯瑟琳为什么可以忍这个40多岁的老头那么久。男主人公倒真是狗脾气，到手的要嫌弃，女朋友有了新男友就像看见其他狗在抢骨头也要冲上去争夺一番。
狂暴粗鲁的中年男人和低贱无聊的年轻女人，我没看出哪个段落表现出了俩人的爱情。而且好像也感觉不到皮亚拉拍电影的好来，导演手法平平常常，偶尔能表现一下人物之间的紧张关系，再就想不出啥来了。
心情根本不在电影上。总是想哭。总是在想自己的事情。男主角看海报好像阿尔帕西诺，很可爱的脾气。他们之间应该是真正的爱情吧。所以最终是分手。唉，我怎么看的啊，烦死了。
爱情如带刀锋的锁链，使人纠缠，互相伤害。走的越近，往往伤害越大。如此煎熬，怎能坚持一生一世？
皮亚拉不是我的菜~不过电影名是我的心声.
“我所有愉快的记忆，都是和你在一起的，但很显然，你已经不记得了”
在互相伤害中不断分分合合，这样耗着实在累人。。。被题目吸引了
7.3/10 渣男作女天生一对，就是不能白头到老，我见过的只有合久的分了，没见过分久的合。
“我不喜欢你这房子，觉得失落” “这和你父母那没两样” “不一样，那边有相互关怀的温暖，而这里，显然你没尽心经营，死气沉沉，没有活气” “你以前可没这么觉得” “是啊，三年前的这里，有着我对你最美的回忆，显然你不记了，你记得吗？”
Œuvre osée, quasi autobiographique de Pialat qui dissèque ici la désunion chronique d'un couple bancal construit sur une relation morbide. Il enchaîne les scènes de ménage morcelées qui se répètent et qui se ressemblent, des ébats, engueulades, réconciliations ou enfantillages jusqu'à la véritable rupture pour rester plus proche de la vie. Cette restitution fidèle de ses vécus sonne comme une mise à nu sans fard de sa propre introspection. 3.5 #AmazonPrime
矫情-是资本主义的一大流毒，吃饱穿暖感情混乱.....白瞎了挺好的电影名字，谁看出门道了？较差 ，6.7
分手之后,他脑海里浮现的满是蓝色大海里嬉耍的她.一场电影般的爱已过去.淡蓝色弥漫在前大部分影片里,并服从于男主角的欲望.而对应女主的白色在最后相遇时占据了上风.两个人都做出了进步.动作-结果形式的片段组合挤压了个体空间,为爱情的变化多端服务.观众总是旁观的角色.闪烁的红色手提包.两性关系的主动权流转.男人的欲望和以柔软为掩盖的欲望抵不过女人对回忆的放弃坚决.思想录.恶之花.
2013.02.23修复版Restauration numérique par Gaumont.|0316MK2 Grand Palais 重看|20170627投影重看
生活如此可怕，唯一有趣的是我自己；生活多么美好，而我被放逐。我们重蹈父辈的覆辙，或许更糟//白羊男女，毁人灭己
就装吧，下次再有法国导演拍自传性的爱情片直接跳过。有时有些法国影人的自恋实在是令人作恶。剥离外界影响后，爱情这玩意有个毛噱头。真若探讨，毛姆一部《人性的枷锁》已足以。浪费两小时，乏味的四次方
爱情就是神叨叨的，出尔反尔的，暴力的，自私的，不可说的
即使在现在看来，皮亚拉依然是个异类。我们也许真的需要面对这样一个局面：电影界再也不会出现皮亚拉了。